viernes, 24 de marzo de 2017
Sesión V (04/03/2017) Creación de un Gif animado por medio de Photoshop
Durante esta sesión se abordó el tema de como representaciones del arte visual como la fotografía y el dibujo digital se puede presentar por medio de dos tipos de imágenes: Rasterizadas (mapas de bits) o vectorizadas (puntos, líneas y formas).
En esta sesión el docente explico a groso modo de que manera se puede construir un gif por medio de Photoshop CS3 gracias al trabajo con Capas y la línea de tiempo dentro del mismo programa, la cual nos permite crear la animación como tal.
Dado que en esta sesión por problemas técnicos no se alcanzó a finalizar la explicación de este proceso, se dejó como trabajo pendiente construir un Gif basado en una secuencia de fotografías propias por medio de Photoshop. Personalmente me base en el siguiente tutorial para poder realizarlo.
Y este fué el gif resultado del tutorial y de la secuencia fotografica consistente en 26 fotografías de dos objetos en movimiento. (Presionar click encima de la imagen para poder apreciarla en movimiento)
Los doce principios básicos de la animación
Mapa conceptual sobre los 12 principios básicos de la animación
Cronofotografía y exploración de recursos tecnológicos
La principal idea de este ejercicio era buscar 3 tipos de aplicaciones en la web que sirvan para crear Gifs animados online, creando una de ellas y averiguando sus ventajas, desventajas y posibilidades al momento de crear una animación.
1) http://picasion.com/
Este es un portal web que permite crear un gif animado en su página, subiendo fotografías o imágenes importadas desde el pc del usuario. Permite realizar animaciones con tres imagenes pero cuando son más de este número, la página se relentiza. Sin embargo es una página muy útil para la creación de gif sencillos, sin requerimiento de descargas e instalaciones.
2) http://makeagif.com/
Esta página permite generar Gifs apartir de la computadora. Subiendo una secuencia de imagenes desde el pc, eligiendo el orden de presentación y selecccionando el tamaño y la categoría del gif podremos diseñar y disfrutar de imágenes en movimiento de una manera sencilla y práctica.
El usuario puede crear gifs apartir de enlaces de videos de youtube subidos o cargados a la página. Deberá registrarse en esta gratuitamente y al momento de crear su propio gif, el usuario podra editar parámetros basados en el video de Youtube seleccionado tales como duración, minutos y escena seleccionada. La descarga es rápida segura y de manera gratuita aunque los gifs resultantes quedan con marca de agua.
jueves, 9 de marzo de 2017
Sesión IV (24/02/2017) Principios de la imagen y el movimiento
- Espacio: Aula 307
Temas abordados:
Durante esta sesión se abordaron temas como la teoría de Gestalt y su influencia en la psicología humana. Dicha teoría abarca campos como la percepción de la realidad y los fenómenos de ilusiones ópticas entre estas la sensación de movimiento por medio de las imagenes. Se explicaron los diferentes principios Gestalticos que plantean de que manera el cerebro buscando una totalidad complementa distintas ausencias perceptuales o continuidades por medio de creaciones/ilusiones ópticas.
Las ilusiones opticas fueron el germen inicial para comprender de que manera se podía recrear la ilusión de movimiento en las imágenes, además de ser la base para la creación de diferente elementos precinematográficos. Estas son algunas de las ilusiones ópticas mostradas durante la sesión y un video en el que se enseña a realizar varias de ellas:
Las siguientes fueron algunas de las primeras imágenes animadas en las cuales se trataba de recrear la sensación de movimiento. Estas imagenes eran construidas gracias a series de fotografías que captaban paso a paso cada acción realizada o de elementos como el el Flipbook.
EADWERAD MUYBRIDGE - RIDING A GALLOPING HORSE
ETIENNE JULES MARYE- BIRD FLIGHT
En esta sesión también aprendimos a realizar una secuencia de movimiento por medio del programa Power Point. En el proceso de realización de dicho procedimiento, tomamos secuencias de imagenes de movimiento y colocando cada una en una diapositiva del programa buscamos como finalidad la realización de un gif animado. Para poder concretar este proceso, se explicaron las características de los diferentes tipos de formato de imágenes fijas tales como el anteriormente mencionado .GIF o los formatos .JPG y las distintas opciones que los bits contenidos en cada formato nos pueden proporcionar dependiendo del uso que se le quiera dar a cada uno.
IMAGEN FIJA
|
|||||
FORMATO
|
#COLOR
|
TRANSPARENCIA
|
COMPRESIÓN
|
ANIMACIÓN
|
# BITES (PROFUNDIDAD DE COLOR)
|
JPG
|
Millones
|
NO
|
NO
|
NO
|
24 Bits
|
GIF
|
256
|
SI
|
SI
|
SI
|
8 Bits
|
PNG 8
|
256
|
SI
|
SI
|
?
|
8 Bits
|
PNG 24
|
Millones
|
SI
|
SI
|
SI
|
Millones
|
Actividades pendientes:
- Debe publicarse en el blog el gif finalizado con la secuencia elegida.
- Buscar aplicaciones online para hacer animaciones y postearlas. Deben describirse explicando que se puede y que no se puede hacer con cada una.
- Exposición sobre "Walt Disney y la animación"
Conclusiones:
martes, 7 de marzo de 2017
Sesión III (18/02/2017) Exposición aparatos pre-cinematográficos
- Las sombras chinescas
- Linterna mágica
- Fantasmagoría
- Cosmoramas
- Panorama
- Tutilimundi
- Fonotropo
- Kinetoscopio
- Taumatropo
- Fenaquistiscopio
- Estroboscopio
- Zootropo
- Praxinoscopio
- Zoopraxiscopio
- Cinematógrafo
Dado que la sesión de clase fue muy corta para la exposición de todos
los inventos, se decidió que en el presente blog cada estudiante
publicase su elemento pre-cinematográfico con su respectiva exposición,
explicación y características. En mi caso particular el aparato que me
correspondió fué el cinematógrafo.
Viernes 17/02/2017
El cinematógrafo
Introducción
El cinematógrafo es un dispositivo pre-cinematográfico patentado por los
hermano Lumiere, fué creado en el año de 1894. Precedido por otros
aparatos tales como el zoopraxiscopio o la linterna mágica, el
cinematógrafo se caracteriza por presentarnos imagenes en movimiento a
través de una película instalada en su interior y proyectada gracias a
una lente y una bombilla. La invención de dicho elemento fué crucial y
esencial para el posterior desarrollo del cine ya que fué la primer
máquina en la cual se pudieron proyectar películas.
Historia y desarrollo
En el año de 1895 los hermanos Louis y Auguste Lumier presentaron
oficial el cinematógrafo. Este dispositivo inicialmente utilizaba una
película de 35 milímetros de ancho, muy parecida a la del kinetoscopio
de Thomas Edison. Aunque inicialmente funcionó de forma manual, es decir
con una manila que servía para dar giros a la película que sería
proyectada, con el tiempo se le incorporó un mecanismo de accionamiento
con garfios, similar al utilizado en las máquinas de coser que permite
que la película avance intermitentemente inmovilizando brevemente cada
imagen.
Inicialmente los Lumier trabajan en el taller fotográfico de su padre en
Lyon, Francia. En 1892 interesados en desarrollar algún mecanismo que
permitiese visualizar imágenes en movimiento, su padre lleva al estudio
fotográfico un Kinetoscopio. Inspirados por dicho aparato y por otros
más, deciden la forma de crear una máquina que sirviese como proyector y
como cámara.
De esta forma los Lumier construyen el cinematógrafo, que a diferencia
del kinetoscopio, podía proyectar imágenes sobre una pantalla mediante
una lente y una potente lámpara, de forma similar a la linterna mágica.
Como se indico previamente, dentro del aparato se incluia un rollo con
diferentes imágenes que eran proyectadas gracias a la luz y la lente.
Dichas imágenes eran movidas por una manivela que las hacia pasar
delante de la lampara. logrando que la luz penetrada en estas pasara por
la lente y a su vez esta las proyectara al exterior. Al desplazar
diferentes imágenes, una tras de otra, en la proyección se generaba la
sensación de movimiento.
El 28 de diciembre de 1895 se realizó la primera exhibición pública del
cinematógrafo en el salón indio del gran café del boulevard de los
capuchinos en París. Sin embargo esta primera función no fué tan exitosa
ya que solamente contó con la asitencia de 35 espectadores. Ya para el
segundo día la asistencia al boulevard no daba a basto para poder
presenciar la película "La salida de la fábrica" con una duración de un
minuto, cinta que fué una inmensa influencia para que el posteriormente
el cine llegase a ser el gran arte del siglo XX. Posteriormente se
emitieron más proyecciones cinematográficas destacadas, entre ellas La llegada de un tren y El regador regado, esta última considerada como el primer film narrativo y cómico en la historia del cine.
¿Como construir un cinematógrafo casero?
Materiales:
-Una caja de cartón de tamaño mediano. De 33 cm x 33cm
-Dos pliegos de cartulina negra
-Colbón
-Cinta
-Regla
-Tijeras y bisturí
-Dos láminas de acetato
-Marcador negro
-Un frasco de vitraplomo
-Una bombilla de 120 watts
-Un portalámparas
-Una extensión o toma de corriente
-Una manivela o manila de auto
-Dos palos de balzo
-Tacos de madera
-Tres lupas de 75 mm de diametro
Elaboración
- Se toma una lámina de acetato y recortamos una tira de 4cm de ancho por 28 cm de largo (o el largo que tenga la hoja). Luego dividimos toda esa tira en cuadros de 4cm de ancho por 3cm de largo. Luego tomamos nuevamente la hoja y realizamos el mismo procedimiento hasta que salgan diferente tiras, cada una divididas en cuadros de 4x3 cm.
- Tomamos el marcador y en cada uno de los respectivos cuadros empezaremos a dibujar una historia a nuestro gusto, cuidando que tenga una continuidad coherente y lógica en los cuadros subsiguientes. Desarrollaremos una escena y en el siguiente cuadro la continuación a esta misma, cuidando que los movimientos posteriormente dibujados sean consecuentes y conectados entre sí.
- Unimos las tiras de acetato y las pegamos con cinta. Deberá quedar un largo rollo similar a un rollo de papel; esta será la película que expondremos
- Tomamos el vitraplomo y reteñimos uno a uno los dibujos elaborados en cada cuadro.
- Se toma la caja de cartón y en uno de los costados se dibujará y recortara una ventana de 4cm x 3cm en el medio. Luego se cortan dos tiras de cartón de 6cm x 2cm y se pegan sobre y debajo de la venatan como lo indica la imagen del lado de adentro de la caja. Se debe cuidar de no pegar toda la tira sino solamente los extremos ya que en medio de estas pasará la película.
- Ahora tomaremos la caja y en el costado opuesto a la ventana que acabamos de abrir, abriremos un nuevo agujero que este directamente alineado con el anterior, es decir que quede uno frente al otro. Este agujero deberá ser del tamaño de un portalamparas y para ello tomaremos el portalámparas y mediremos que introduzca perfectamente dentro del agujero circular que acabamos de abrir. Si pasa perfectamente por el agujero, tomaremos la toma de corriente la conectaremos al portalamparas y enroscaremos el bombillo fijandonos en que este funcione sin ningún inconveniente.
- Se toman los 4 tacos de madera y en cada uno de ellos se abren dos agujeros un poco mas grandes que el diametro de los palos de balso. Se pega uno a cada lado de la caja y cuando esten secos se introduce un palo de balso en ellos. Cada palo debera atravesar dos tacos de extremo a extremo y deberán salir al otro lado de la caja. Hay que asegurarse que estos esten derechos y que esten a la misma medida como se ilustra en la siguiente imagen
- Tomamos cartulina negra y forramos toda la caja en su exterior, cuidando de que no quede ningún agujero por el que entre luz facilmente.
- Se toman dos tiras medianas de acetato de la misma medida inicial y se pegan al inicio y al final del rollo de la película. Estas tiras deberan estar vacías ya que una de ellas, la que está pegada en el último cuadro de la cinta, la pegaremos sobre uno de los palos de balso. Luego enrollaremos la película cuidando de que al reflejarse cada cuadro sobre la ventanita estos se vean boca abajo.
- Se toma el extremo de la película que quedó suelto y se pasa por entre las tiras que se le pegó al cinematógrafo. Luego se pega ese extremo al otro palo de balso pero con poca cinta para que pueda sacarse facilmente.
- Vamos a uno de los palos de madera que atravesó la caja, el de la parte posterior, y en el instalamos la manivela o manila de carro, comprobando que esta quede bien pegada y que la pelicula gire perfectamente a medida que damos vuelta con esta.
- Tomamos las tres lupas y les quitaremos la pala a cada una de ellas para que queden como lentes independientes. Luego tomaremos un pedazo de cartulina negra y haremos una especie de cilindro de 35,5 cms de largo; el diametro de este deberá ser del mismo diametro de las lentes, es decir, estas deben encajar dentro del cilindro pefectamente. Colocareamos una lente en un extremo del cilindro y otra situada a 17 cms de distancia de la primera, es decir aproximadamente en la mitad del cilindro. Luego la siguiente lente la colocaremos en el extremo posterior delantero del cilindro, a 18,5 cms de la que esta situada en la mitad. Enrollamos el cilindro con cinta y lo fijamos delante de la ventanita rectangular por donde pasa la película.
- Encenderemos la bombilla y comprobaremos que la imagen reflejada en la pared sea totalmente nitida y que en ella se proyecte alguno de los dibujos realizados en la cinta de acetato. Si la imagen no se ve lo suficientemente clara, deberemos ajustar la distancia de los lentes entre ellos. Sin embargo, las medidas anteriormente descritas fueron las medidas con las cuales la imagen en la pared se reflejó claramente.
- Finalmente si la imagen proyectada se vio nitidamente, colocaremos la película desde la primer diapositiva. Sellaremos la caja totalmente, apagaremos la luz y giraremos la manivela para poder disfrutar de una versión casera del maravilloso invento que revolucionó la historia del arte y el cine para siempre: el cinematógrafo.
Componente pedagógico
El ejercicio de construcción del cinematógrafo es una herramienta útil
para que los niños y/o adolescentes puedan conocer por sí mismos una
parte importante del cine y de las artes visuales en el siglo XX. El
estudiante al estar en contacto con la realización casera de dicho
dispositivo, comprenderá su funcionamiento, importancia y tendrá un
medio esencial para poder desarrollar su imaginación. En el caso
particular del cinematógrafo que elaboré, opte por no desarrollar una
trama muy larga ni enredada respecto a la historia que quería contar por
medio de dicho elemento, sino siendo un ejercicio de caracter
pedagógico, me enfoque en que el estudiante por sí mismo elabore una
secuencia de un carro por la carretera, comprendiendo el cambio de
movimiento de este al pasar de una imagen a otra, siguiendo una
secuencia. Esto lo hago con la finalidad de que al momento de ser
proyectada la cinta, comprenda por sí mismo de que forma es que funciona
la sensación del movimiento y también lo hago rindiendo homenaje
consecuente a la película "Salida de la fábrica" en la cual lo
fundamental era la sensación de movimiento y no la trama -de por sí
ausente- dentro de la película.
Bibliografía y fuentes
https://www.youtube.com/watch?v=C7eG5lCQmpM
https://es.scribd.com/doc/305896975/Un-Cinematografo-Casero
Diccionario de Arte I. Barcelona: Spes Editorial SL (RBA). 2003. p. 117
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